Коли ми говоримо про найочікуваніші фільми 2026 року, то зазвичай маємо на увазі стрічки, про які починають говорити задовго до прем’єри. Одні привертають увагу ще на етапі кастингу, інші – через режисерів, які повертаються до великих проєктів після тривалої перерви. Є й фільми, інтерес до яких тримається на самому задумі: поки що незрозуміло, яким буде результат, але саме це й робить їх предметом обговорення.
ЧИТАЙТЕ ТАКОЖ: Найкращі фільми 2025 року: що варто було побачити і чому
У прокаті 2026 року співіснуватимуть великі студійні релізи, продовження популярних франшиз, авторське кіно та амбітні екранізації. Частина цих проєктів уже встигла викликати дискусії через творчі рішення, частина – зібрати навколо себе сильні команди режисерів і акторів. В інших випадках інтригу створює сама тема або спроба переосмислити знайому історію.
Explainer зібрав фільми, які найчастіше з’являються у списках головних прем’єр 2026 року, – від гучних студійних проєктів до стрічок, за якими уважно стежить кіноспільнота.
«Марті Супрім» / Marty Supreme
Режисер: Джош Сафді
У ролях: Тімоті Шаламе, Гвінет Пелтроу
Прем’єра: січень 2026 року
«Марті Супрім» – спортивна драма Джоша Сафді про амбіції, одержимість і бажання будь-що довести власну винятковість. Події фільму розгортаються у Нью-Йорку початку 1950-х і зосереджені на Марті Маузері – продавцеві взуття, який мріє перетворити настільний теніс із хобі на шлях до слави.
Головну роль виконує Тімоті Шаламе. Для актора це одна з небагатьох ролей, побудованих навколо спортивної історії. До зйомок він кілька років тренувався у настільному тенісі паралельно з роботою над іншими проєктами.
Одну з ключових ролей у фільмі зіграла Гвінет Пелтроу. Це її перша велика поява на екрані після тривалої перерви в акторській кар’єрі. Відомо також, що стрічка поєднує спортивну драму з характерною для Сафді напруженою атмосферою та увагою до персонажів, які опиняються під постійним тиском власних амбіцій.
Прем’єра «Марті Супріма» запланована на січень 2026 року. Для Сафді це один із найважливіших проєктів після «Неогранених коштовностей», а для Шаламе – чергова спроба відійти від образу романтичного героя й поповнити фільмографію більш ризикованими ролями.
«Буремний перевал» / Wuthering Heights
Режисерка: Емеральд Фіннелл
Сценарій: Емеральд Фіннелл (за романом Емілі Бронте)
У ролях: Марґо Роббі, Джейкоб Елорді
Прем’єра: 12 лютого 2026 року
Екранізація «Буремного перевалу» стала однією з найбільш обговорюваних прем’єр 2026 року ще задовго до виходу на екрани. Після появи перших матеріалів і трейлера в соцмережах розгорнулися дискусії навколо кастингу та візуального стилю стрічки. Частина глядачів вважає Марґо Роббі надто дорослою для ролі Кетрін Ерншо, а вибір Джейкоба Елорді на роль Гіткліфа знову порушив суперечки про те, як саме варто інтерпретувати цього персонажа сьогодні.
Для Емеральд Фіннелл це вже третій режисерський проєкт після «Перспективної дівчини» та «Солтберна». Судячи з опублікованих матеріалів, режисерка не прагнула створити чергову академічну екранізацію роману Емілі Бронте. Натомість вона робить ставку на емоційність, пристрасть і виразну візуальну стилістику. Це помітно і в кольоровій палітрі фільму, і в тому, як авторка працює з тілесністю та драмою персонажів.
Марґо Роббі не лише виконала головну роль, а й виступила продюсеркою проєкту через свою компанію LuckyChap, яка останніми роками стояла за низкою помітних фільмів, зокрема «Барбі». Саундтрек також привернув увагу ще до прем’єри: над музичною частиною працювала Charli XCX.
Прем’єру стрічки запланували напередодні Дня святого Валентина. З огляду на дискусії навколо проєкту та репутацію Фіннелл як режисерки, яка любить провокувати суперечки, «Буремний перевал» уже зараз виглядає одним із найобговорюваніших релізів року.
«Гамнет» / Hamnet
Режисерка: Хлоя Чжао
Сценарій: Хлоя Чжао (за романом Меґґі О’Фаррелл)
У ролях: Пол Мескаль, Джессі Баклі
Прем’єра: 19 лютого 2026 року
«Гамнет» – екранізація однойменного роману Меґґі О’Фаррелл, який у 2020 році отримав Women’s Prize for Fiction. Фільм зосереджується на особистій трагедії родини Вільяма Шекспіра – смерті його 11-річного сина Гамнета під час спалаху бубонної чуми в Англії наприкінці XVI століття.
Пол Мескаль виконує роль Вільяма Шекспіра, а Джессі Баклі грає його дружину Агнес. На відміну від більшості історій про драматурга, фільм зосереджується не на його творчості чи суспільному становищі, а на житті родини та переживанні втрати. Саме ця перспектива зробила роман О’Фаррелл одним із найпомітніших літературних переосмислень постаті Шекспіра за останні роки.
Для Хлої Чжао це перший художній фільм після «Вічних» і водночас повернення до більш камерного матеріалу, з яким режисерку зазвичай асоціюють після «Землі кочівників». Зйомки проходили у Великій Британії, а візуальний стиль стрічки, за першими матеріалами, зберігає характерну для Чжао увагу до природного освітлення та реального середовища.
«Гамнет» уже називають одним із найочікуваніших літературних екранізацій року. Значною мірою через поєднання сильного літературного першоджерела, режисерського почерку Чжао та акторського дуету Пола Мескаля і Джессі Баклі.
«Мати Марія» / Mother Mary
Режисер і сценарист: Девід Ловері
У ролях: Енн Гетевей, Мікаела Коул, Гантер Шафер
Прем’єра: весна 2026 року
«Мати Марія» – новий фільм Девіда Ловері, режисера «Легенди про Зеленого лицаря» та «Історії примари». У центрі сюжету – відома попзірка на ім’я Мати Марія та її колишня дизайнерка, з якою її пов’язує складне спільне минуле. Після років дистанції героїні знову зустрічаються напередодні великого концертного туру.
Енн Гетевей виконує роль музичної суперзірки, тоді як Мікаела Коул грає дизайнерку, яка свого часу була однією з найближчих людей у її житті. Їхні стосунки стають головною драматичною лінією стрічки, поступово виходячи за межі професійної співпраці.
Проєкт привернув увагу ще на етапі виробництва завдяки незвичному поєднанню творчих сил. Окрім Ловері, до роботи над фільмом долучилися Charli XCX, FKA twigs і Джек Антонофф, які створювали оригінальну музику. Саме музична складова називається одним із ключових елементів стрічки.
Для Ловері «Мати Марія» виглядає черговою спробою поєднати авторське кіно з більш масштабним і жанровим матеріалом. А для Енн Гетевей це одна з найнестандартніших ролей останніх років. Саме тому фільм уже зараз регулярно з’являється у списках найбільш очікуваних авторських прем’єр 2026 року.
«Гострі картузи: Безсмертна людина» / Peaky Blinders: The Immortal Man
Режисер: Том Гарпер
Сценарій: Стівен Найт
У ролях: Кілліан Мерфі, Софі Рандл, Стівен Ґрем, Баррі Кіоґан, Ребекка Фергюсон
Прем’єра: 06 березня 2026 року
Повнометражний фільм «Гострі картузи: Безсмертна людина» продовжує історію після фіналу серіалу «Гострі картузи». Томмі Шелбі знову повертається на екран – у виконанні Кілліана Мерфі – вже після подій шостого сезону, який офіційно завершив телевізійну частину франшизи.
Сценарій написав Стівен Найт – творець франшизи та автор оригінального серіалу. За його словами, фільм від самого початку задумувався не як перезапуск, а як продовження вже знайомої історії. Події розгортаються на тлі Другої світової війни – періоду, який раніше майже не був представлений у всесвіті «Гострих картузів».
Разом із постійними учасниками акторського складу до проєкту приєдналися Баррі Кіоґан і Ребекка Фергюсон. Деталі сюжету автори поки не розкривають, однак відомо, що дія вийде далеко за межі Бірмінгема, а в центрі історії залишаться політичні та кримінальні конфлікти, які формували світ Томмі Шелбі протягом усього серіалу.
Для Netflix це один із найбільших релізів року, а для прихильників франшизи – можливість побачити історію Шелбі в іншому форматі. Водночас фільм має відповісти на питання, яке залишалося відкритим після завершення серіалу: що чекає на Томмі Шелбі далі.
«Майкл» / Michael
Режисер: Антуан Фукуа
Сценарій: Джон Лоґан
У ролях: Джаафар Джексон, Колман Домінґо, Майлз Теллер
Прем’єра: 24 квітня 2026 року
Байопік «Майкл» розповідає історію життя Майкла Джексона – від дитинства в Jackson 5 до статусу однієї з найвпливовіших попзірок ХХ століття. Головну роль виконує Джаафар Джексон, племінник музиканта, для якого цей фільм став дебютом у великому кіно.
Режисером стрічки виступив Антуан Фукуа, відомий за фільмами «Тренувальний день» і «Великий зрівнювач», а сценарій написав Джон Лоґан. Виробництво відбувалося за участю фонду Майкла Джексона, тому проєкт від початку перебував у центрі уваги як шанувальників музиканта, так і його критиків. Автори заявляють, що фільм покаже не лише кар’єрний шлях артиста, а й окремі епізоди його особистого життя.
До акторського складу також увійшли Колман Домінґо, Майлз Теллер і Ная Лонґ. За попередньою інформацією, стрічка відтворює ключові етапи кар’єри Джексона, включно з найвідомішими концертними виступами та періодами роботи над культовими альбомами.
«Майкл» залишається одним із найбільш обговорюваних голлівудських релізів 2026 року не лише через масштаб постаті самого Джексона. Не менший інтерес викликає питання, як автори працюватимуть із суперечливими сторінками його біографії, які вже багато років залишаються предметом суспільних дискусій.
«Диявол носить Prada 2» / The Devil Wears Prada 2
Режисер: Девід Франкел
Сценарій: Елайн Брош Маккенна
У ролях: Меріл Стріп, Енн Гетевей, Емілі Блант, Стенлі Туччі
Прем’єра: 01 травня 2026 року
Продовження «Диявол носить Prada» виходить майже через два десятиліття після першого фільму – і повертає на екран усіх ключових героїв. Меріл Стріп знову повертається до ролі Міранди Прістлі, а Енн Гетевей, Емілі Блант і Стенлі Туччі повторюють своїх персонажів.
У центрі сюжету другої частини – новий етап кар’єри Міранди Прістлі. Вона намагається зберегти вплив у час, коли друковані модні видання переживають затяжну кризу. Її головною суперницею стає Емілі Чарлтон, колишня асистентка, яка тепер працює в одній із найбільших люксових корпорацій і контролює рекламні бюджети, від яких залежить виживання традиційного глянцю.
Над фільмом працюють ті самі автори, що створили оригінальну стрічку, – режисер Девід Франкел і сценаристка Елайн Брош Маккенна. Водночас продовження прагне говорити не лише про знайомих героїв, а й про зміни, які за цей час пережили індустрії моди, медіа та реклами.
Саме тому «Диявол носить Prada 2» цікавий не лише як повернення популярної франшизи. Стрічка намагається переосмислити світ, який у 2006 році зробив Міранду Прістлі символом епохи, а сьогодні виглядає зовсім інакше.
«Мандалорець і Ґроґу» / The Mandalorian and Grogu
Режисер: Джон Фавро
Сценарій: Джон Фавро, Дейв Філоні
У ролях: Педро Паскаль, Сігурні Вівер
Прем’єра: 22 травня 2026 року
«Мандалорець і Ґроґу» – перший повнометражний фільм, що безпосередньо продовжує історію серіалу «Мандалорець». Після кількох сезонів на Disney+ Дін Джарін і Ґроґу переходять із телевізійного формату на великий екран – рідкісний випадок для сучасного Star Wars, де останніми роками основний розвиток франшизи відбувався саме через серіали.
Режисером стрічки виступив Джон Фавро, який створив «Мандалорця» і залишається одним із головних архітекторів сучасного всесвіту Star Wars. За словами авторів, фільм є прямим продовженням серіалу і водночас частиною ширшої історії, яку Disney поступово вибудовує навколо подій після падіння Імперії.
Перші промоматеріали свідчать про значно більший масштаб дії порівняно із серіалом. У кадрі з’являється велика військова техніка на кшталт AT-AT, а сама історія виходить за межі локальних пригод окремих персонажів. Водночас головним емоційним центром фільму залишається дует Мандалорця та Ґроґу, який став одним із найуспішніших творчих рішень франшизи за останнє десятиліття.
Для Lucasfilm цей проєкт має особливе значення. Після кількарічної перерви студія фактично перевіряє, чи здатні герої, популярність яких сформувалася на стримінговій платформі, стати основою для нового етапу кінематографічного Star Wars.
«Ваяна» / Moana
Режисер: Томас Кайл
Сценарій: Джаред Буш
У ролях: Кетрін Лаґаая (Ваяна), Двейн Джонсон (Мауї)
Прем’єра: 10 липня 2026 року
«Ваяна» – ігрова екранізація однойменного анімаційного фільму Disney 2016 року. Історія знову розповідає про дівчину з полінезійського острова, яка вирушає в небезпечну подорож океаном, щоб урятувати свій народ.
Головну роль виконує Кетрін Лаґаая, для якої цей фільм стане дебютом у великому кіно. Двейн Джонсон повертається до образу напівбога Мауї, якого він озвучував в анімаційній версії. Цього разу актор не лише з’явиться на екрані, а й виступить одним із продюсерів проєкту.
Режисером стрічки став Томас Кайл, відомий насамперед роботою над театральними постановками та телевізійними проєктами. Disney також наголошує, що під час виробництва співпрацювала з культурними консультантами, як і під час створення оригінального мультфільму, де полінезійська культура була одним із ключових елементів історії.
«Ваяна» продовжує багаторічну стратегію Disney з перенесення популярних анімаційних фільмів у формат ігрового кіно. Водночас це один із небагатьох випадків, коли студія повертається до відносно недавнього мультфільму, популярність якого залишається високою й сьогодні. Саме тому проєкт викликає інтерес не лише серед сімейної аудиторії, а й серед тих, хто стежить за подальшою трансформацією найбільших франшиз Disney.
«Одіссея» / The Odyssey
Режисер і сценарист: Крістофер Нолан
За мотивами: епічної поеми Гомера
У ролях: Метт Деймон, Енн Гетевей, Том Голланд, Зендея, Роберт Паттінсон, Люпіта Ніонґо, Шарліз Терон
Прем’єра: 17 липня 2026 року
«Одіссея» – новий фільм Крістофера Нолана, заснований на однойменній давньогрецькій поемі Гомера. Після перемоги «Оппенгеймера» на «Оскарі» режисер звертається до одного з найвідоміших сюжетів західної культури – історії Одіссея, царя Ітаки, який після Троянської війни намагається повернутися додому, долаючи численні випробування.
Головну роль виконує Метт Деймон. Том Голланд грає Телемаха – сина Одіссея, який вирушає на пошуки батька. Енн Гетевей з’являється в ролі Пенелопи, а Роберт Паттінсон втілює Антіноя – одного з її найвпливовіших залицяльників. До акторського складу також увійшла Зендея, яка грає богиню Афіну.
Зйомки проходили в кількох країнах, а сам проєкт від початку розроблявся як масштабний IMAX-реліз. Для Нолана це перша пряма адаптація класичного літературного твору й водночас спроба перенести античний епос у формат великого студійного блокбастера.
Інтерес до фільму пояснюється не лише гучним акторським складом. Після «Дюнкерка», «Тенета» та «Оппенгеймера» Нолан залишається одним із небагатьох режисерів, чиє ім’я саме по собі здатне перетворити оригінальний або історичний матеріал на подію світового масштабу. «Одіссея» стане черговою перевіркою того, як його авторський підхід працює з одним із найвідоміших сюжетів світової літератури.
«Людина-павук: Абсолютно новий день» / Spider-Man: Brand New Day
Режисер: Дестін Деніел Креттон
Сценарій: Кріс Маккенна, Ерік Соммерс
У ролях: Том Голланд, Зендея, Марк Руффало, Джон Бернтал, Майкл Мандо
Прем’єра: 31 липня 2026 року
Новий фільм про Людину-павука продовжує історію Пітера Паркера після подій стрічки «Людина-павук: Додому шляху нема». Наприкінці попереднього фільму світ забув його особистість, а сам герой залишився без друзів, наставників і звичного життя. Нова частина відкриває наступний розділ історії персонажа, який змушений починати все заново.
Том Голланд повертається до ролі Пітера Паркера, а Зендея знову грає М.Джей. Деталі сюжету студія поки не розкриває, однак відомо, що фільм зосередиться на новому етапі дорослішання героя після завершення попередньої трилогії.
До акторського складу також увійшли Марк Руффало та Джон Бернтал. Особливий інтерес викликає поява Бернтала в образі Карателя, що може свідчити про більш приземлений і кримінальний масштаб історії порівняно з останніми проєктами Marvel. Майкл Мандо повертається до ролі Скорпіона – персонажа, якого студія вперше представила у фільмі «Людина-павук: Повернення додому».
Для Marvel це один із ключових релізів найближчих років. Після завершення трилогії Джона Воттса студія має визначити, якою буде подальша історія Пітера Паркера в кіновсесвіті. Саме тому новий фільм розглядають не лише як продовження популярної франшизи, а й як спробу переосмислити одного з найважливіших супергероїв сучасного кіно.
«Сузір’я великого пса» / The Dog Stars
Режисер: Рідлі Скотт
Сценарій: Марк Л. Сміт, Крістофер Вілкінсон
За мотивами роману: Пітера Геллера
У ролях: Джейкоб Елорді, Джош Бролін, Марґарет Кволлі, Гай Пірс
Прем’єра: 28 серпня 2026 року
«Сузір’я великого пса» – новий фільм Рідлі Скотта, заснований на однойменному романі Пітера Геллера. Події розгортаються після глобальної пандемії, яка майже знищила людство. У центрі історії – пілот Гіг, який живе на покинутій авіабазі разом із собакою та колишнім морським піхотинцем, намагаючись вижити у світі, що втратив звичний порядок.
Головну роль виконує Джейкоб Елорді, для якого це один із найбільших драматичних проєктів у кар’єрі. Джош Бролін грає його напарника – людину, з якою героя пов’язує вимушене співіснування в умовах ізоляції. Поява нових персонажів поступово руйнує крихку рівновагу цього світу та змушує героїв переглянути власні правила виживання.
Для Рідлі Скотта цей проєкт виглядає нетипово камерним. На відміну від масштабних історичних епосів і науково-фантастичних блокбастерів, з якими найчастіше асоціюють режисера, «Сузір’я великого пса» зосереджується на кількох персонажах і їхніх стосунках у постапокаліптичному середовищі.
Фільм уже привертає увагу не лише через ім’я Скотта. Інтерес до проєкту також підігріває участь Джейкоба Елорді, який останніми роками активно переходить від молодіжних хітів до масштабних авторських і студійних постановок. Саме поєднання постапокаліптичного матеріалу, літературної основи та режисерського досвіду Скотта робить стрічку однією з найцікавіших драм другої половини 2026 року.
«Голодні ігри: Світанок жнив» / The Hunger Games: Sunrise on the Reaping
Режисер: Френсіс Лоуренс
Сценарій: Майкл Лесслі
За романом: Сюзанни Коллінз
У ролях: Джозеф Зада, Маккенна Ґрейс
Прем’єра: 20 листопада 2026 року
«Голодні ігри: Світанок жнив» – новий приквел франшизи, події якого відбуваються за 24 роки до історії Катніс Евердін. У центрі сюжету – юний Геймітч Абернаті під час П’ятдесятих Голодних ігор, також відомих як Другий Квартальний Відбір.
Особливість цих Ігор полягає в тому, що від кожного дистрикту обирають не одного, а двох хлопців і двох дівчат. Таке рішення Капітолія змінює правила боротьби та робить змагання ще жорстокішими, посилюючи конфлікт між учасниками й самою системою, яка їх контролює.
Режисером стрічки знову виступив Френсіс Лоуренс, який працював над більшістю фільмів серії. Як і попередні частини, «Світанок жнив» поєднує особисту історію героя з політичною антиутопією, де виживання стає інструментом влади та контролю.
Для франшизи цей фільм має особливе значення. Він повертає глядачів до одного з найпопулярніших персонажів серії та водночас показує Панем задовго до подій оригінальної історії. Саме через постать молодого Геймітча автори намагаються пояснити, як формувалися травми, рішення та погляди героя, якого глядачі знають за першими фільмами.
«Нарнія: Небіж чаклуна» / Narnia: The Magician’s Nephew
Режисерка і сценаристка: Ґрета Ґервіґ
За мотивами роману: Клайва Стейплза Льюїса
У ролях: Луїс Партрідж, Еліза Сканлен, Емма Маккей
Прем’єра: 26 листопада 2026 року
У центрі історії – Діґорі Кірк і Поллі Пламмер, двоє дітей, які стають свідками народження Нарнії. Саме через їхню подорож глядачі вперше побачать створення світу, появу Білої Чаклунки та події, які визначать майбутнє всесвіту ще задовго до пригод Пітера, Сьюзен, Едмунда і Люсі.
На відміну від попередніх екранізацій, новий фільм починає історію з хронологічного початку циклу Клайва Стейплза Льюїса. Це дозволяє Netflix заново представити ключових персонажів, правила світу та його міфологію без прив’язки до стрічок 2000-х років.
Для Netflix «Небіж чаклуна» є значно більшим проєктом, ніж просто чергова екранізація популярної книжки. Саме цей фільм має закласти основу для нової франшизи та показати, яким студія бачить майбутнє «Хронік Нарнії» на екрані.
Не менш важливим є ім’я Ґрети Ґервіґ. Після успіху «Барбі» це її перший великий студійний проєкт, а також перша робота з масштабним фентезійним матеріалом. Саме тому інтерес до фільму пов’язаний не лише з популярністю книжкової серії, а й з тим, як одна з найпомітніших режисерок сучасного Голлівуду переосмислить світ Нарнії для нового покоління глядачів.
«Месники: Судний день» / Avengers: Doomsday
Режисери: Ентоні Руссо, Джо Руссо
Сценарій: Майкл Волдрон, Стівен МакФілі
У ролях: Роберт Дауні-мол., Кріс Гемсворт, Флоренс П’ю, Том Гіддлстон
Прем’єра: 18 грудня 2026 року
«Месники: Судний день» – один із центральних проєктів нової фази кіновсесвіту Marvel. Саме на цьому фільмі студія має звести докупи сюжетні лінії, які розвивалися після подій стрічки «Месники: Завершення», та визначити подальший напрямок розвитку франшизи.
Особливу увагу привертає повернення знайомих персонажів із попередніх етапів кіновсесвіту. Серед них – Стів Роджерс, якого глядачі востаннє бачили у фіналі «Завершення». Його поява стала однією з найбільш обговорюваних деталей проєкту ще до виходу першого трейлера.
До роботи над фільмом також повертаються брати Руссо – режисери «Війни нескінченності» та «Завершення». Саме з їхніми іменами пов’язують найуспішніший період в історії Marvel Studios, тому повернення дуету розглядають як спробу студії відновити масштаб і цілісність франшизи після кількох років неоднозначної реакції на нові релізи.
Офіційні подробиці сюжету залишаються обмеженими, однак уже зараз зрозуміло, що «Судний день» матиме ключове значення для всього кіновсесвіту Marvel. Для студії це не просто черговий блокбастер про команду супергероїв, а один із фільмів, від якого залежить сприйняття наступного етапу франшизи.
«Дюна: Частина третя» / Dune: Part Three
Режисер і сценарист: Дені Вільньов
За мотивами романів: Френка Герберта
У ролях: Тімоті Шаламе, Зендея, Флоренс П’ю, Аня Тейлор-Джой, Хав’єр Бардем
Прем’єра: 18 грудня 2026 року
«Дюна: Частина третя» має завершити трилогію Дені Вільньова, розпочату фільмами «Дюна» та «Дюна: Частина друга». В основі стрічки лежить роман Френка Герберта «Месія Дюни», події якого розгортаються після приходу Пола Атріда до влади.
Вільньов неодноразово заявляв, що третій фільм відрізнятиметься від попередніх частин. Якщо перші дві стрічки зосереджувалися на становленні героя та масштабному конфлікті за Арракіс, то нова історія має більше уваги приділити наслідкам влади, політичним рішенням і трансформації самого Пола.
Для режисера це завершальний проєкт у межах основної історії «Дюни». Після виходу фільму Вільньов планує залишити всесвіт Герберта й зосередитися на інших роботах. Саме тому третю частину часто розглядають не лише як продовження популярної франшизи, а й як фінальну главу одного з найамбітніших авторських проєктів сучасного Голлівуду.
Інтерес до стрічки пов’язаний не лише з масштабом самої франшизи. «Дюна: Частина третя» має показати, як Вільньов працюватиме з матеріалом, який багато читачів романів Герберта вважають значно складнішим і менш прямолінійним за першу книгу циклу.
